Dia 10 de Maio será aberta uma grande exposição das obras de Lygia Clark no Museu de Moderna de Nova York,mais conhecido como MoMA. A exposição leva o título de “O abandono da arte” e que ocupa as melhores galerias do museu, apresenta obras desde o começo da carreira da artista até o final. Com mais
Sim! Os dois grandes marinhistas brasileiros foram italianos. E o outro? Ora o outro foi Giuseppe Pancetti (1902-1958) que apesar de ter nascido no Brasil, cruzou o Atlântico às avessas e foi repatriado em 1920. Ambos eram marinheiros, ambos tinham um nível de instrução muito precário, ambos sofreram de doenças incuráveis para a época –
O pintor paulistano, Pedro Alexandrino Borges (São Paulo, 1856-1942) nasceu em São Paulo em 1856 e faleceu nesta mesma cidade 86 anos depois. Ao terminar o curso da Academia Imperial de Belas-Artes do Rio de Janeiro, foi discípulo de Almeida Júnior, em São Paulo. Alexandrino é conhecido pela representação de composições com naturezas mortas às
José Ferraz de Almeida Júnior provavelmente foi o primeiro artista plástico brasileiro a retratar nas telas o homem do povo em seu cotidiano, em contraste com a monumentalidade que até então predominava nas artes plásticas do Brasil. A forma inovadora como tratava a luz é ainda hoje comentada e apreciada.Em sua honra, o dia do Artista
No decorrer de sua já tradicional presença no mercado de arte paulista, o “James Lisboa Escritório de Arte” nos presenteou em sucessivos leilões com belíssimas e significativas obras de cunho acadêmico. Desta vez foi mais longe… conseguiu um lote de 70 quadros que nos mostra um panorama bastante abrangente do Academismo brasileiro. Pensamos então em
O Museu da Língua Portuguesa em parceria com o Banco Santander apresentam agora em São Paulo a exposição “Narrativas Poéticas”. Trata-se de uma mostra que utiliza como referência a relação entre artes plásticas e poesia, onde a intenção é apresentar múltiplas possibilidades de leitura das obras da coleção do banco. Essa coleção é formada pelos melhores artistas
Depois de muito sucesso em vendas, o considerado artista mais rico do mundo Damien Hirst, pretende ganhar mercado em países em desenvolvimento. Depois de uma queda de 30% dos valores estratosféricos de suas obras em leilões da Europa, Hirst adentra agora outros futuros mercados de arte em países como o Brasil, que fará uma exposição
A escola de arte abstrata nasceu na Europa no século XX e tinha como fundamento, no pensamento de vanguarda, negar a tradição da história da arte clássica, que faziam representações realísticas da natureza. A preocupação do artista com a abstração era de fazer uma composição apenas com linhas, formas e cores que nada se assemelhavam
Está aberta a exposição das obras do Leilão de Arte deste mês. Com 265 obras de arte, entre pinturas e esculturas, a exposição ocupa toda a galeria James Lisboa. Obras de maior importância como os Lotes 89 e 95, ambos pinturas de Alfredo Volpi, estão em um lugar privilegiado dentro da galeria ao lado de
A escultura é um ramo de expressão das artes plásticas onde, o artista ou escultor, cria representações da realidade humana em 3 dimensões: comprimento, largura e altura. Através de diferentes matérias que exigem diferentes técnicas de produção. A escolha do material pode variar entre os mais duráveis: mármore, granito, bronze, prata e o outro, ou os
– Pintor, fotógrafo, desenhista, ilustrador, muralista e cenógrafo – Recife, 1910-1987. Bem nascido em meio à oligarquia “sucroenergética” de seu estado, Lula Cardoso Ayres teve a oportunidade, na sua juventude, de visitar Paris (1925), ver de perto a segunda fase da então arte moderna e tomar algum contato com a “art déco”. Depois de seu
Após uma retrospectiva histórica na Tate Modern em Londres, Mira Schendel se consolida em 2014 como um dos nomes nacionais mais importantes da arte no século XX. Artista essencial em coleções publicas e privadas de arte contemporânea brasileira, Schendel ocupa um espaço singular na historia da arte. Sua obra transita entre o campo filosófico e pictórico através da criação
A história da arte nipo-brasileira começa em 1935, com o surgimento do grupo Seibi, formado por artistas plásticos de São Paulo. Tratava-se de um grupo de artistas japoneses que se reunia para discutir o aprimoramento técnico e a divulgação de suas obras. Entre os fundadores, estavam Hajime Higaki, Shigeto Tanaka, Tomoo Handa, entre outros. Com
Um dos nomes chaves na arte pós-moderna brasileira, Amilcar de Castro foi um dos fundadores do movimento Neoconcreto, trazendo em sua obra também uma certa influencia do Concretismo e tornando-se um ponto de transição de um movimento para o outro, torcendo a rigidez concreta e transformando-a literalmente. A transposição do desenho para o tridimensional da escultura é uma das
Em 2013, Tomie Ohtake completou cem anos, dos quais, mais de sessenta dedicados à arte. É natural que sua obra tenha não apenas influenciado gerações de artistas, mas também se transformado ao longo dos anos. Nascida em Kyoto, Japão, Ohtake mudou-se para São Paulo em 1936, onde nas décadas seguintes se estabeleceu com a família e iniciou sua carreira
Os irmãos Gustavo e Otavio Pandolfo, conhecidos como OsGemeos, são os principais responsáveis no Brasil por levar a arte de rua para dentro de museus e galerias, quebrando a barreira entre o popular street art e a esfera acadêmica e institucional das artes plásticas. O graffiti, principal meio de expressão da dupla, ganhou status no cenário artístico contemporâneo e
A fotógrafa Dani Sandrini, formada em Comunicação Social pela ECA-USP, abre exposição chamada “Um olhar sobre Glicério” que consiste em um ensaio fotográfico do bairro de Glicério feitos de uma forma poética, onde mostram as ruas, a arquitetura, o comércio e os comerciantes, os moradores e suas casas, as associações, os imigrantes, e as características marcantes
Está aberta a exposição “Flavio de Carvalho: a experiência como obra” na Oca, hoje Museu da Cidade, no parque do Ibirapuera. A ideia da exposição é mostrar a diversidade dos trabalhos realizados por Flavio de Carvalho que foi entre algumas de suas funções: arquiteto, engenheiro, cenógrafo, artista plástico, desenhista, antropólogo amador e antropófago, e a
Nessa madrugada de segunda para terça, por volta da 1h da madrugada, começou um a pegar fogo o Centro Cultural do Liceu de Artes de Ofícios de São Paulo, anexo ao prédio da escola. Os bombeiros conseguiram dominar o incêndio em 20 minutos, até agora não se sabe os motivos que levaram à destruição do
O Espaço Cultural Citi está com exposição aberta do artista Inos Corradin “No percurso da arte, o artista na estrada”, artista que usou a geometria de maneira muito singular e poética na criação de seus personagens músicos, malabaristas, jogadores, etc. A mostra tem curadoria do crítico de arte Jacob Klintowitz que também fez uma apresentação sobre o
